Художник и автор проекта. Участник основных программ Вроцлавской биеннале медиаискусства WRO, The wrong biennale nº5 и 1-ой Карельской биеннале.
Работы экспонировались на выставках в Московском музее современного искусства, Музее Вадима Сидура, ЦСИ Винзавод, ЦТИ Фабрика, Wro Art Center, Музее изобразительных искусств Республики Карелия, а также во время различных фестивалей, таких как Ars Electronica Festival, CHEAP festival, Intervals, NUR.
мой instagram →
Проект подготовлен в сотрудничестве с кураторами и галереями: Михаил Сапунов, галерея КЦ ЗИЛ (Москва, Россия), Пенгпенг Вонг, галерея A60 Contemporary Art Space (Флоренция, Италия), Альфредо Аревало, независимый куратор (Сан-Хосе, Коста-Рика) и галерея Sucesiva (Мехико, Мексика).
Проект «Ручная кладь» является оммажем одновременно двум важным для художника работам - «коробка в чемодане» Дюшана и «fluxus box» группы Флюксус. Проект является оммажем именно по своей форме, поскольку в чемодан упаковываются работы разных лет составляющих некоторую ретроспективу творческого пути художника, но это не просто повторение идеи о личном музее.
Художником собраны чемоданы с одинаковым набором работ разных лет. Чемоданы переданы кураторам в пяти странах, но в чемодане нет плана экспозиции или каких-либо указаний по размещению объектов.
Кураторам предлагается извлечь наборы из коробки и далее художественным актом становится кураторское решение, создающее в каждом отдельном случае новую уникальную экспозицию.
Предметы в чемодане — как слова, и куратор создаёт новые предложения, располагая их в новом порядке. И идея состоит в том, что кураторы, не общаясь между собой, собирают из «ручной клади» самостоятельные выставки, которые будут проходить одновременно в 5 разных странах. Но каждая из них будет связана с остальными посредством вебкамеры и проекций, на которых показываются выставки кураторов в других городах.
В идеале все выставки должны открываться и закрываться в один день, но мы понимаем, насколько сложно синхронизировать выставки в пяти разных городах, и минимальная программа для нас — последовательное открытие выставок.
1 / 14
КЦ ЗИЛ, Москва
По образованию режиссер кино и телевидения и больше 10 лет проработал в киноиндустрии. Но любовь к фотографии и современному искусству сделали свое дело и с 2019 года Михаил стал куратором выставочных проектов и хранителем истории Культурного центра ЗИЛ.
A60 Contemporary Art Space, Флоренция
Главный редактор ежегодника современного искусства China-Italia 2021, посол 17-й Международной художественной премии Arte Laguna в Венеции, директор проекта A60 International Art. С 2011 года спланировал, организовал и принял участие в более чем в ста художественных мероприятиях, выставках и конкурсах в разных странах и городах.
Коста-Рика
Имеет степень бакалавра философии (Университет Коста-Рики) и сейчас получает степень магистра культурологии в МГУ имени М.В.Ломоносова. В детстве, которое прошло в контексте постцифровой эпохи, чувствовал, что видеоигры и интернет станут искусством будущего, что впоследствии повлияло на исследовательские интересы и кураторский подход.
Если вы хотите видеть выставку в вашем городе или у вас есть вопрос - напишите нам